Aktuelle News
FRANK BEARD IST GESTORBEN!
Mit Frank Beard verliert die Musikwelt nicht nur einen überragenden Schlagzeuger, sondern das rhythmische Fundament einer der legendärsten Rockbands der Geschichte. Als Drummer von ZZ Top prägte er über ein halbes Jahrhundert lang den unverwechselbaren, erdigen Blues-Rock-Sound der Texaner. Zusammen mit Billy Gibbons und dem 2021 verstorbenen Dusty Hill bildete er ein unerschütterliches Trio, das Musikgeschichte schrieb. Seine Präzision, sein treibender Groove und seine feine Prise Humor, unvergessen als das einzige Bandmitglied ohne langen Bart trotz des Namens „Beard“, machten ihn zu einer Ikone. Frank Beard hinterlässt ein gewaltiges musikalisches Erbe, das Generationen von Musikerinnen und Musikern inspiriert hat. Danke für die Musik und gute Reise!
MORGAN WALLEN VERÖFFENTLICHT SEINE NEUE SINGLE „BEEN BY NOW“
Überrascht Fans auf der Bühne mit der ersten Live-Performance des Songs bei seinem ausverkauften Konzert im M&T Bank Stadium in Baltimore
Nur noch fünf Termine der „Still The Problem Tour 2026“ stehen aus.
Hier in den Song reinhören: https://www.youtube.com/watch?v=IpEoDLVEqVw&list=RDIpEoDLVEqVw&start_radio=1
Nach der ausverkauften Live-Premiere des Songs gestern Abend im M&T Bank Stadium in Baltimore hat Morgan Wallen offiziell die Veröffentlichung seiner neuen Single „Been By Now“ angekündigt, die heute erscheint.
„Been By Now“ wurde von Morgan Wallen, Charlie Handsome, John Byron, Blake Pendergrass, Rocky Block und Taylor Phillips geschrieben und von Joy Moi produziert. Der Song unterstreicht einmal mehr Wallens außergewöhnliche Fähigkeit, persönliche Geschichten mit eingängigen Melodien zu verbinden, und erweitert seinen stetig wachsenden Musikkatalog um einen weiteren starken Titel.
Die Ankündigung erfolgt kurz vor dem Abschluss von Wallens erfolgreicher „Still The Problem Tour“, die mit 23 Stadionkonzerten durch Nordamerika führt und überall vor ausverkauftem Publikum gespielt wurde. Die Tour wird von AEG Presents produziert (mit Ausnahme des Konzerts in Tuscaloosa, das von Live Nation veranstaltet wird) und bietet eine wechselnde Besetzung hochkarätiger Special Guests, darunter Brooks & Dunn, HARDY, Ella Langley und Thomas Rhett. Als Support-Acts treten je nach Termin Gavin Adcock, Hudson Westbrook, Flatland Cavalry, Jason Scott & The High Heat, Zach John King, Vincent Mason und Blake Whiten auf.
Wie bereits bei früheren Tourneen fließt ein Teil der Einnahmen aus jedem verkauften Ticket an die Morgan Wallen Foundation, die Programme für Kinder und Jugendliche in den Bereichen Sport und Musik unterstützt. Im Rahmen der Initiative „Tour Give Back“ hat die Stiftung bereits Musikinstrumente im Wert von über 1 Million US-Dollar an bedürftige Schulen in den US-Tourstädten gespendet. Weitere Informationen sind unter MorganWallenFoundation.org erhältlich.
VELVETEEN QUEEN - THE GREATER GOOD VÖ: 18. September 2026
Die schwedischen Hardrock-Newcomer Velveteen Queen melden sich mit einem ambitionierten Werk zurück: ihrem zweiten Album „The Greater Good“, das am 18. September über Silver Lining Music erscheint. Velveteen Queen avancieren sich rasant zu einer der aufregendsten jungen Bands der modernen Rockszene und kanalisieren die Energie, den Selbstbewusstsein und die hymnische Kraft klassischer 80er-Jahre-Einflüsse in einen lässigen und zeitgemäßen Sound. Die fünfköpfige Band, die bereits mit Alice Cooper und Judas Priest die Bühne teilte, hat sich mit ihren explosiven Live-Auftritten, ihrer unbestreitbaren Bühnenpräsenz und ihren hymnischen Rocksongs mit einprägsamen Hooks einen Namen gemacht.
Produziert vom renommierten Produzenten Sören Andersen, ist dies eine Platte, die den lässigen Stil der glorreichen Tage des Sunset Strip über Schweden wiederaufleben lässt, mit einer ordentlichen Portion Old-School Guns N’ Roses und spirituellen Verbindungen zu Aerosmith, Velvet Revolver und Hanoi Rocks /Michael Monroe. Die Single und Titeltrack „The Greater Good“ enthält Klavierparts von Peter Keys (Lynyrd Skynyrd) und wird von einem überlebensgroßen Video begleitet, bei dem der angesehene Filmemacher Patric Ullaeus Regie führte. Das Video dazu sieht man hier: https://youtu.be/VOxX_7eM-0U
„In ‚The Greater Good‘ konfrontieren wir die tief verwurzelten Lügen unserer Stadt, stellen die Apathie in Frage und fordern inmitten des Chaos zum Handeln auf. Wenn der Kampf um die Wahrheit verblasst, wo liegt dann noch das ‚Gemeinwohl‘?“ – Velveteen Queen
Velveteen Queen sprühen vor Energie und Schwung und begeistern sofort. Keine Frage, die Einflüsse auf Velveteen Queen sind unverkennbar, doch ihr Ansatz, ihr Songwriting und ihre Performance sind absolut erfrischend und sprühen vor positiver Energie und rebellischer Attitüde. Eine neue Generation junger Glam-Rocker sucht nach dem Guten, und Velveteen Queen liefern ihnen selbstbewusst und überzeugend genau das, wonach sie suchen. Und genau diese geballte Energie, die auf der Platte eingefangen wurde, wird bald auch auf der Bühne entfesselt werden: Velveteen Queen sind bereit, jede Show in ein mitreißendes Rock'n'Roll-Event zu verwandeln. Ihr nächstes Live-Kapitel geht in wahrhaft grandioser Manier weiter: Am 27. Juni treten sie gemeinsam mit den Rocklegenden Alice Cooper und Danko Jones im Rättvik auf.
„The Greater Good“ gibt es auf Vinyl, CD, in allen digitalen Formaten und als D2C und kann man hier vorbestellen
VELVETEEN QUEEN sind:
Samuel Nilsson – Lead Vocals, Keys
Lukas Axx – Guitar
Noah Mårdh – Guitar
Vilmer Fall – Bass
Isac Borg– Drums
VELVETEEN QUEEN folgen:
velveteenqueentheband.com
facebook.com/velveteenqueen.gbg
instagram.com/velveteenqueen_band
tiktok.com/@velveteenqueen_band
IN EXTREMO & FEUERSCHWANZ HEUTE WIRD DER HIMMEL BRENNEN TOUR 2027
Zwei Bands, zwei Generationen, eine gemeinsame Geschichte – und 2027 zum ersten Mal Seite an Seite auf einer Tour: In Extremo und Feuerschwanz gehen unter dem Titel „HEUTE WIRD DER HIMMEL BRENNEN TOUR 2027“ auf große Co-Headliner-Reise.
Als In Extremo Mitte der 1990er-Jahre begannen, historische Instrumente mit Rock und Metal zu verbinden, entstand daraus eine völlig neue musikalische Richtung. Was damals als mutiges Experiment begann, entwickelte sich zu einer der erfolgreichsten Strömungen der deutschsprachigen Rocklandschaft. Feuerschwanz gehören heute zu den spannendsten Protagonisten dieses Genres. Mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Folk, Metal und augenzwinkernder Epik haben sie in den vergangenen Jahren die größten Bühnen Europas erobert und das Fundament, das In Extremo einst gelegt haben, mit ihrer ganz eigenen Handschrift erfolgreich in die nächste Generation weitergetragen.
Erstmals stehen beide Bands nun als gleichberechtigte Co-Headliner auf einer Tour zusammen. Ihre Wege haben sich über viele Jahre immer wieder gekreuzt – jetzt treffen zwei Formationen aufeinander, die den Mittelalterrock auf unterschiedliche Weise geprägt und weiterentwickelt haben.
Jeder Abend bietet zwei komplette Headliner-Shows. In Extremo und Feuerschwanz präsentieren ihre größten Klassiker, aktuelle Songs und die eine oder andere gemeinsame Überraschung. Dazu kommt alles, was beide seit Jahren zu den außergewöhnlichsten Live-Acts Europas macht: aufwendige Produktionen, historische Instrumente, eine spektakuläre Feuer- und Pyroshow sowie eine Atmosphäre, die Tausende Menschen Abend für Abend verbindet.
Eröffnet wird der Abend von der Band Ragnarök aus Italien, das Duo verbindet nordische Mythologie, traditionelle Folk-Klänge und moderne Arrangements zu einem atmosphärischen Musikerlebnis und entführt das Publikum mit epischen Erzählungen in die Welt der Wikinger, Sagen und alten Legenden.
Die „HEUTE WIRD DER HIMMEL BRENNEN TOUR 2027“ ist mehr als eine Konzertreise. Sie zeigt, wie lebendig und vielseitig eine Musikrichtung geworden ist, die seit über drei Jahrzehnten Menschen unterschiedlichster Generationen verbindet. Wo Tradition auf Gegenwart trifft, entsteht nicht Nostalgie, sondern neue Energie. Wenn In Extremo und Feuerschwanz gemeinsam unterwegs sind, wird deutlich, wie weit diese Reise inzwischen geführt hat und dass sie noch lange nicht zu Ende ist.
IN EXTREMO & FEUERSCHWANZ
HEUTE WIRD DER HIMMEL BRENNEN TOUR 2027
präsentiert vom Metal Hammer, EMP, Sonic Seducer & Radio Bob
16.04.2027 Hannover - Swiss Life Hall
17.04.2027 Berlin - Velodrom „UFO“
22.04.2027 Stuttgart - Porsche Arena
23.04.2027 Nürnberg - KIA Metropol Arena
24.04.2027 Düsseldorf - Mitsubishi Electric Hall
29.04.2027 Hamburg - Sporthalle
30.04.2027 Erfurt - Messe
01.05.2027 München - Zenith
Tourneeveranstalter: Headline Music GmbH in Kooperation mit Extratours Live Entertainment GmbH
Tickets unter: https://inextremo-tickets.de/produkt-kategorie/heute-wird-der-himmel-brennen-tour-2027/ oder www.eventim.de
STEVE HOGARTH (MARILLION) legt "Ice Cream Genius" als Deluxe Edition neu auf
VÖ: 7.08.2026
Label: earMUSIC / Vertrieb: Edel / Digital: KNM
Formate:
3CD + Blu-ray Mediabook
EAN: 4029759216223
2LP - 180g - black vinyl - gatefold
EAN:4029759216216
und
digital
Spielzeit
(Std/Min/Sek.)
3CD Blu-ray Mediabook Edition
11:04:56
2LP Edition
56:01
Steve Hogarth legt „Ice Cream Genius" als Deluxe Mediabook-Edition neu auf
Anlässlich des 70. Geburtstags von Steve Hogarth erscheint Ice Cream Genius in der bislang vollständigsten Fassung. Das ursprünglich 1997 veröffentlichte Album war Hogarths erstes Solo-Studioalbum außerhalb von Marillion. Es ist ein sehr persönliches, experimentelles und intimes Werk, das sich über die Jahre zu einem echten Kultalbum entwickelt hat.
Ice Cream Genius war nie als Fortsetzung der Musik von Marillion gedacht. Geprägt von minimalistischen Arrangements, gesprochenen Passagen und unmittelbaren, unverstellten Texten beschäftigt sich das Album mit Identität, Isolation und Kreativität. Seine Stärke liegt nicht in großen Gesten, sondern in seiner Verletzlichkeit: Es ist ein ungewöhnliches, offenes und unverkennbar menschliches Album.
Album hier im Pre-Order!
Im Mittelpunkt der Neuauflage steht das 3CD+Blu-ray-Mediabook, die bisher umfangreichste Ausgabe von Ice Cream Genius. Mit mehr als elf Stunden Material, von dem der überwiegende Teil bislang unveröffentlicht war, eröffnet diese Edition einen umfassenden Einblick in die kreative Welt hinter dem Album. Enthalten sind außerdem sämtliche verfügbaren Live-Aufnahmen der hochgelobten „h Band", die vom Künstler selbst hochskaliert und neu abgemischt wurden.
Ergänzend zum Mediabook erscheint Ice Cream Genius erstmals auch auf Vinyl, als hochwertige schwarze 2LP im Gatefold. Diese Ausgabe enthält zudem „The Last Thing", einen Song, der bislang in Europa nicht auf einem physischen Tonträger erhältlich war und die Veröffentlichung besonders für Sammler interessant macht.
Das Album wurde im Racket Club aufgenommen. Die Gesangsaufnahmen entstanden in Chris Reas Sol Mill Studios in Cookham, gemischt wurde das Album in Van Morrisons Wool Hall Studios in Somerset. Fertiggestellt wurde es am 20. Juli 1996, während einer Unterbrechung der Made Again-Tour von Marillion. Die Kernbesetzung wurde von Hogarth persönlich zusammengestellt und bestand, wie er selbst sagte, aus „den letzten Menschen auf der Welt, von denen irgendjemand erwartet hätte, dass ich mit ihnen zusammenarbeite". Mit dabei waren Musiker aus dem Umfeld von Blondie, XTC, Japan und Eurythmics.
Der Albumtitel geht auf Produzent Craig Leon zurück, der im Studio in besonders inspirierten Momenten „I scream genius!" ausrief. Hogarth griff diesen Ausspruch später auf und entwickelte daraus den markanten Titel des Albums.
Anhand von Demos, Songwriting-Sessions, Studioaufnahmen und Live-Material zeichnet die Edition die Entwicklung von Ice Cream Genius von den ersten Skizzen bis zum fertigen Album nach. Ergänzt wird das musikalische Material durch neue persönliche Rückblicke von Steve Hogarth. Darin gibt er Einblicke in die Gedanken, Gefühle und Umstände, die das Album geprägt haben, und ermöglicht so einen seltenen und ausführlichen Blick auf eines seiner intimsten und kompromisslosesten Projekte.
Album hier im Pre-Order!
www.stevehogarth.info
https://www.ear-music.net/
Tracklist:
2. Really Like
3. You Dinosaur Thing
4. The Deep Water
5. Cage
6. Until You Fall
7. Better Dreams
8. Nothing To Declare
9. The Last Thing
CD 2: Live at Dingwalls 2000
CD 3 - Live at Dingwalls 2000
CROSSBONE SCULLY feat. Phil Collen "Thunder Love" Single-VÖ: 7.08.26
CROSSBONE SKULLY bringen „Thunder Love" feat. Phil Collen und kündigen kommendes Album „Condemned To Rock'n'Roll" an
Hamburg, 7. August 2026 - Crossbone Skully schlagen das nächste Kapitel ihrer Bandgeschichte auf: Mit der neuen Single „Thunder Love", featuring Def Leppard-Gitarrist Phil Collen, präsentiert die Band den ersten Vorboten ihres kommenden Albums „Condemned to Rock n' Roll".
Getragen von treibender Energie, großen Hooks und klassischem Rock'n'Roll-Spirit vereint der Song alles, wofür Crossbone Skully stehen, und macht Lust auf das, was noch kommt. Die Single ist zugleich der erste Vorbote des kommenden Albums „Condemned to Rock n' Roll", das über earMUSIC erscheinen wird.
Rund um Frontmann Tommy Henriksen (Alice Cooper, Hollywood Vampires) vereinen Crossbone Skully die Alice-Cooper-Gitarristin Anna „Blackthorn" Cara sowie eine wechselnde Besetzung von Rock'n'Roll-Außenseitern.
Gemeinsam mit Phil Collen und Produzentenlegende Mutt Lange hat Henriksen mit „Thunder Love" eine explosive Hard-Rock-Hymne geschaffen.
Für zusätzliche Power sorgt Glen Sobel (Alice Cooper, Hollywood Vampires), dessen kraftvolles Schlagzeugspiel die explosive Energie des Songs maßgeblich antreibt.
DIE NEUE SINGLE JETZT ANHÖREN.
Phil Collen sagt dazu:„Es ist großartig, wieder mit Mutt zu singen. Diese stimmliche Chemie verbindet uns seit vielen Jahren, und Tommys Stimme verleiht dem Ganzen noch eine weitere Dimension. 'Thunder Love' ist einfach purer Rock'n'Roll-Spaß. Laute, donnernde Gitarren, gewaltige Drums und kraftvolle Vocals.
Tommy hat eine starke Rockstimme, aber was ihn wirklich auszeichnet, ist seine Vielseitigkeit. Er kann seine Stimme genau auf das abstimmen, was ein Song braucht, und das ist eine seltene Gabe. Er bringt in alles, was er macht, unglaubliche Energie ein, was die Zusammenarbeit mit ihm so einfach macht. Er und Mutt teilen dieselbe Philosophie: Es geht um den Vibe. Wenn der stimmt, fügt sich alles andere von selbst zusammen. Und genau das macht Crossbone Skully für mich so einzigartig."
Für Henriksen war die Zusammenarbeit mit Phil Collen das i-Tüpfelchen des Songs:
„Phil ist einer meiner Helden als Gitarrist, Sänger und Songwriter. Phil und Mutt für 'Thunder Love' wieder zusammenzubringen, war für mich ein ganz besonderer Moment. Ihre Großzügigkeit und ihr Einfluss haben diesen Traum Wirklichkeit werden lassen. Mit Mutt Lange Platten aufzunehmen, war die größte Lektion meines Lebens. Ich habe unendlichen Respekt und große Liebe für Mutt. Ich werde ihm niemals genug für seinen Glauben an mich, seine Großzügigkeit und seine Freundschaft danken können. Das werde ich für immer mit mir tragen."
Auch für das aktuelle Musikvideo von Crossbone Skully stand Phil Collen vor der Kamera. Gemeinsam mit Tommy und Anna wirkten Bassistin Jennie Vee (Courtney Love, Eagles of Death Metal) sowie die zurückgekehrte Schlagzeugerin Tuesdai am Dreh mit. Zusammen bildeten sie eine kraftvolle Besetzung, die die filmische Vision der Band zum Leben erweckte.
Über die Erfahrung sagt Collen:
„Crossbone Skully bringen den Sound und den Spirit des klassischen Rock zurück. Solche Videos sieht man heute kaum noch. Es wird langsam zu einer verlorenen Kunstform, und Teil eines Projekts zu sein, das genau das feiert, hat unglaublich viel Spaß gemacht."
DAS NEUE MUSIKVIDEO JETZT ANSEHEN.
Crossbone Skully - Thunder Love feat. Phil Collen (Official Video)
Mit der Veröffentlichung von „Thunder Love featuring Phil Collen" beginnt für Crossbone Skully zugleich ein spannendes neues Kapitel bei earMUSIC. Als erster Vorgeschmack auf das kommende Album „Condemned to Rock n' Roll" gibt die Single den Ton für ein Werk vor, das die pure Essenz des Rock'n'Roll in all seiner rohen Kraft, Energie und Attitüde einfängt. Weitere Informationen folgen in Kürze.
EUROPE kündigen neues Studioalbum "COME THIS MADNESS" an
Es erscheint am 25.09.26 via Silver Lining Music
Erste Single/Video 'ONE ON ONE' OUT NOW
Das Album kann man hier vorbestellen
EUROPE sind:
Joey Tempest - Lead Vocals
John Norum - Guitars
John Levén - Bass
Mic Michaeli - Keyboards
Ian Haugland - Drums
Nach neun Jahren kehren Europe mit „Come This Madness" zurück – ihrem zwölften Studioalbum und ihrem bisher kraftvollsten musikalischen Statement. „Come This Madness" erscheint am 25. September über Silver Lining Music / Hell & Back Recordings.
Europe, die als eine der wenigen Bands, die in den 80ern gross wurden, noch in Originalbesetzung bestehen, haben alles erlebt, sind immer weiter vorgerückt, niemals stillgestanden, entwickeln sich stetig weiter, passen sich an und gehen doch kompromisslos voran. In den neuen Songs kanalisiert die Band Spannung, Ehrlichkeit und rohe Energie zu einem Album, das zutiefst persönlich und gleichzeitig global relevant ist. Die erste Single „One On One" erscheint heute und markiert ein wuchtiges Comeback einer Band, die fokussierter denn je klingt. Der Song, der auf einem treibenden Bassriff basiert und von mitreißenden Melodien durchzogen ist, verbindet den klassischen Sound von Europe mit frischer, moderner Energie. Er beginnt mit einem orchestralen Intro, bevor er in einen riffbetonten Kern übergeht und sich zu einem energiegeladenen, stadiontauglichen Hardrock-Moment steigert. Entstanden in einer Zeit globaler Stille, aber über Jahre hinweg gereift, spiegelt der Song sowohl Beharrlichkeit als auch Weiterentwicklung wider – ein Stück, das die Band nicht loslassen wollte und das letztendlich zu einem prägenden Moment auf „Come This Madness" wurde.
„‚One On One' ist definitiv einer meiner Lieblingssongs des Albums", sagt Joey Tempest, Gründungsmitglied und Frontmann von Europe. „Die Energie und das Feeling sind frisch und manche Melodien erinnern mich an die Anfänge. Textlich ist es vielleicht nicht ganz so eskapistisch wie die frühen Europe. Die Texte spiegeln unsere heutige Zeit wider. Seit ‚One On One' nur ein Demo war, haben wir daran festgehalten, nie aufgegeben und es zu dem gemacht, was es ist: ein mitreißender, klassischer Hardrock-Song."
Die neue Single wird von einem eindrucksvollen und unkonventionellen Musikvideo begleitet, das ein neues, mutiges visuelles Kapitel für die Band einläutet. In einer kargen, filmischen Atmosphäre angesiedelt, konzentriert sich das Video auf eine einzige Figur – gezeichnet, gebrochen und emotional verletzlich –, die vom gefeierten Schauspieler Peter Stormare (Fargo, The Big Lebowski, Minority Report, 8MM, Armageddon) in einer eindrucksvollen und zutiefst menschlichen Performance zum Leben erweckt wird. „Wir wussten schon immer, dass Peter Rockmusik liebt, und als sein Name fiel, hat es sich einfach richtig angefühlt", so Tempest weiter. „Wir wollten das Ganze aus einem anderen Blickwinkel angehen – reduzierter und unerwarteter." Das Video zu 'One on One', das der bekannte Video-Regisseur Patric Ullaeus produziert hat, sieht man hier.
„Come This Madness" wurde im RMV-Studio aufgenommen, dem Stockholmer Tonstudio, das von Benny und Ludvig Andersson gegründet wurde. Das Album enthält Gastauftritte von Tobias Forge (Ghost) und Michael Åkerfeldt (Opeth) und wurde von dem gefeierten Produzenten Tom Dalgety (Ghost, Rammstein, Pixies, The Cult, Opeth) produziert, der sich während des gesamten Prozesses als treibende kreative Kraft erwies, tief in den Songwriting- und Aufnahmeprozess der Band eingebunden war und den Sound des Albums prägte. Joey Tempest resümiert: „Es war mir ein wahres Vergnügen, mit Tom zusammenzuarbeiten". Er ist kreativ, musikalisch und unglaublich intuitiv – während des Schreibens und Aufnehmens dieses Albums wurde er quasi zum sechsten Bandmitglied. Wir haben ihn sogar eingeladen, an einigen Songs mitzuschreiben."
Um das Projekt abzuschließen und ihre Vision zu vollenden, wandte sich die Band an eine der angesehensten Legenden der Rockmusik, Mike Fraser (AC/DC, Van Halen, Metallica, The Cult, Loverboy), der das Album abmischen sollte. DasAlbum Artwork wurde in den Storm Studios (Pink Floyd, Led Zeppelin, and Muse) erstellt.
Mit „Come This Madness" liefern Europe ein wegweisendes Album ab, das sie in ihrer vollen Reife und Präsenz zeigt und die Welt, wie sie ist, ungeschminkt inszeniert. Neben der bevorstehenden Veröffentlichung geht die Band auf eine ausgedehnte Live-Tournee, inklusive zahlreicher Festivalauftritte und einer großen Tour zum 40-jährigen Jubiläum von „The Final Countdown". Die „The Final Countdown 40th Anniversary Tour" startet am 30. September in Glasgow und verspricht, das Erbe, das sie geprägt hat, mit der neuen Energie zu verbinden, die sie heute antreibt. Alle Termine und Ticketinformationen findet man unter: www.europetheband.com
Come This Madness - Tracklisting:
One on One
The Cult of Ignorance
Come This Madness
This Time of Year
In a Different World
Scandinavian Eyes
Takin' It Back
In the Absence of Grace
The Angels Must Have Flown
The Devil's Back
Nothing Can Follow This
Come This Madness erscheint als Vinyl, CD und in digitalen Formaten und ist hier vorbestellbar.
EUROPE online folgen:
www.facebook.com/europetheband
www.instagram.com/officialeuropetheband
www.youtube.com/europethebandtv
www.tiktok.com/@europethebandofficial
EUROPE live
30.07.26 Wacken Open Air
The Final Countdown 40th Anniversary Tour
12.10.26 CH-Lausanne - Salle Métropole
13.10.26 CH- Zürich – Volkshaus
16.10.26 Stuttgart – Liederhalle
17.10.26 A- Wien- Gasometer
19.10.26 Berlin - Admiralspalast
AMPLIFY YOUR LIFE - Das Buch
Jana Solvejg, Uwe Lerch
Amplify Your Life
Entdecke die kraftvolle Verbindung von Achtsamkeit
und Heavy Metal
Dein Powerbuch für mentale Gesundheit
384 Seiten, Paperback, Klappenbrosch.
ca. 24 Fotos
ISBN 978-3-424-20311-0
EUR 22,00 [DE] [inkl. MwSt] | EUR 22,70 [AT]
CHF 30,50 [CH] (UVP)
Ariston
Erscheinungstermin: 30. Juli 2025
Der nachhaltige Verstärker für ein selbstbestimmtes Leben
Mehr Fokus, mehr Energie und mehr Leichtigkeit
Mit einem Vorwort von Holger Hübner, dem Co-Gründer des Wacken Open
Air.
Amplify Your Life ist dein zuverlässiger Tourbegleiter für ein achtsameres,
selbst-wirksames Leben, um mit Selbstreflexion deinen inneren Rockstar zu
aktivieren. Lerne, dich neu auszurichten, um mehr Klarheit, Fokus und innere Stärke
für ein Leben im eigenen Rhythmus zu verwirklichen. Bring mehr Lebensfreude,
Leidenschaft und eine Prise Rebellion in deinen Alltag, um die Bühne deines Lebens
selbstbewusst mit rockigen Klängen zu erobern. Nutze achtsame Kommunikation,
um Beziehungen zu vertiefen, deine Ausstrahlung zu stärken und jederzeit deine
innere Balance zu finden. Ver-abschiede dich von deinen Selbstzweifeln und stärke
dein Selbstvertrauen, um in Zukunft jeder Herausforderung mit der Gelassenheit
eines Rockstars zu begegnen.
Bekannte Musiker der Szene offenbaren in O-Tönen ihre Strategien zur Bewältigung
des Rockstar-Alltags, wie Rudolf Schenker (Scorpions), Doro Pesch, Wolf Hoffmann
(Accept), Udo Dirkschneider (U.D.O.), Joey Tempest (Europe), Glenn Hughes (ex-
Deep Purple), Hannes Braun (Kissin‘ Dynamite), Tobias Sammet (Avantasia), Hansi
Kürsch (Blind Guardian), Michael Kiske (Helloween), Chris Caffery (Savatage), und
viele mehr.
Ein Buch nicht nur für Fans von Heavy Metal und Rock, sondern für alle, die ihr
Leben ganzheitlich auf ein neues Level heben möchten. Es zeigt, dass jeder
Mensch zu jeder Zeit die Chance hat, seine innere Kraft und Lebensfreude zu
entfalten.
Jana Solvejg ist Mentaltrainerin und bietet in Unternehmen maßge-
schneiderte Trainings an. Als zertifizierter spiritueller Business-
Coach unterstützt sie neben Führungskräften und Teams auch
Privatpersonen und Paare für mehr Resilienz und Leichtigkeit im
Leben. Sie liebt tägliche Spaziergänge in der Natur, bewussten
Musikgenuss und aktivierende Workouts. https://jana-solvejg.rocks
Uwe Lerch emotionalisiert Marken mit Medien und auf Events - und
ist unter anderem als Musik-TV-Moderator und Podcast-Produzent
be-kannt. Davor war er viele Jahre für die KuschelRock-Serie
verant-wortlich. Der leidenschaftliche Schallplatten-Sammler hält
sich durch tägliche Rockstar-Routinen fit und teilt gerne seine
Erfahrungen darüber. https://www.uwelerch.rocks
INGA RUMPF: Die große Stimme des deutschen Rock, Blues & Soul feiert Jubiläum
80 Jahre INGA RUMPF: Die große Stimme des deutschen Rock, Blues & Soul feiert Jubiläum / Geburtstag 02.08.26 - Album-VÖ: Nov.26
Ausverkauftes Elbphilharmonie-Konzert erscheint als Livealbum „Inga 80" auf CD, LP und digital
Hamburg, 02.08.2026 Inga Rumpf wird 80.
Seit über sechs Jahrzehnten prägt die Sängerin, Songwriterin und Musikerin mit ihrer unverwechselbaren Stimme die deutsche Musikgeschichte – kompromisslos, vielseitig, unverkennbar.
Die in Hamburg geborene Musikerin begann ihre Karriere begann in den 1960er-Jahren mit den City Preachers, bevor sie als Frontfrau von Frumpy und Atlantis internationalen Ruhm erlangte. Sie tourte mit B.B. King, Aerosmith, Lynyrd Skynyrd und Lionel Richie, schrieb mit „I Wrote A Letter" einen Song, den Tina Turner 1982 auf ihrer Comeback-Single „Let's Stay Together" veröffentlichte, und jammte 1987 in London mit Ronnie Wood und Keith Richards von den Rolling Stones.
„Der (Richards) war ja mein Held, ich steh' total auf die Stones", erinnert sich Rumpf in ihrer Autobiographie „Darf ich was vorsingen?" – die Aufnahmen erschienen erst 2021 als Bonusalbum „Hidden Tracks".
Zum runden Geburtstag blickt die Grande Dame des deutschen Rock, Blues und Soul zurück auf ein bewegtes Leben, das stets von künstlerischer Neugier, Authentizität und der Liebe zur Musik geprägt war – doch vor allem nach vorn.
Ein musikalisches Geburtstagsfest in der Elbphilharmonie
Am 13. September 2026 feiert Inga Rumpf unter dem Titel „Inga 80" ihren Geburtstag im Großen Saal der Elbphilharmonie – ausverkauft, kurz nach Ankündigung.
„Mein Hamburg für immer, meine Elbphilharmonie für einen besonderen Tag: Am 13. September 2026 werde ich in diesem weltberühmten Hotspot der Kulturen meinen Geburtstag feiern, mit großartigen musikalischen Gästen und natürlich mit meinen treuen Fans", freut sich Inga Rumpf.
Gemeinsam mit ihrer langjährigen Band Friends sowie prominenten Very Special Guests wird sie einen musikalischen Bogen über mehr als 60 Jahre Karriere spannen.
Das Konzert wird zum Livealbum
INGA 80 JETZT vorbestellen: https://inga-rumpf.allotment.pro/
Das große Jubiläumskonzert wird mitgeschnitten und erscheint Ende 2026 als Livealbum „Inga 80 " bei earMUSIC. Die Veröffentlichung wird auf CD, Doppel-LP (Vinyl) sowie digital erhältlich sein und dokumentiert den außergewöhnlichen Abend voller musikalischer Weggefährten, emotionaler Momente und großer Songs.
Bereits jetzt können Fans die physischen Formate vorbestellen.
Mit dem Livealbum setzt Inga Rumpf ihre erfolgreiche Zusammenarbeit mit earMUSIC fort. Nach dem gefeierten Studioalbum „Universe Of Dreams" erscheint auch die Dokumentation dieses besonderen Konzertabends beim Hamburger Label.
INGA RUMPF "Inga 80"
Album-VÖ: Ende 2026
Label: earMUSIC / Vertrieb: Edel / Kontor New Media
Formate:
1 CD DigiPack
EAN: 4029759215370
2 LP 180g black gatefold
EAN: 4029759217565
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COMEDY KING BÜLENT meets Metal Queen DORO - Gemeinsame Single und Video "Wolfsherz"
